大我之生命玄线

ODRADEK荣幸展出中国著名书法家张大我的作品，展览包括其作品回顾和一系列在布鲁塞尔创作的书画作品。四十余年来，大我不断研习毛笔笔触的艺术，纸墨的运用构成了他文化背景的精髓。他追溯百年的铭文过程，并在其基础上用“道”家的方式进一步发展。

直到80年代，他开始探索西方抽象和现代日本书法在中国传统书法中的运用。这种将中国书法的墨线从传统中抽离出来的方式也成为他的创作目标。他的灵感来自于西方绘画及其不断自我改造的能力，但他并不寻求采用抽象绘画的标准。

“大我”的书写是关于书写之道的研究。“大我”，在中文可以译为“大写的我”。基于这种强烈的个性，“大我”的书写追求滋养万物、蕴含自然的生命力。他的书写使我们对线条的艺术更加敏感，并带我们超越了对表意文字的解码。

这位艺术家在布鲁塞尔举办的展览旨在揭示中国精神的基础，并将这些基础与当代和当地的挑战进行对话。大我的表达方式是毛笔与墨的融合，运用“虚腕”，他试图把人类和宇宙运动联系起来。艺术家坚信，间接可读的书写使得线条变得更开放，与自然运动和韵律相关的线条对应的是一种没有学术限制的线条写作。

大我表现出来的无拘无束的“生命玄线”是与传统激烈斗争的结果。这显示了他作为当代书法家的可贵品质，因为没有什么比超越古人更困难的了。因此，他接受了一个巨大的挑战–在一个摆脱了学术和官僚主义束缚的当代实践中，他不得不释放力量之线和中国书法的精神。与专科学者不同，大我把自己视为自由和开放的个体。随着手在纸上舞蹈，他创造了一种通用语言的线条，这些线条带领我们赞美和分享大自然的活力；这些生长的墨线不断地提醒我们如何与世界相连。尽管我们各自独立，但我们仍然融入了这个大我每一笔都强调的重要过程—一种对自由和抽象表达的需求。